Frida Kahlo adalah seorang seniman yang menjadi ikon budaya pop.

Sebuah wajah tegas diadu dengan rasa sakit, rambut biru-hitam dikepang dalam karangan bunga kepang, alis menyatu karakteristik. Selain itu, garis yang kuat, warna ekspresif, kostum dan vegetasi yang indah, hewan di latar belakang. Anda mungkin tahu potret Frida dan lukisannya. Selain galeri dan pameran, gambar seniman Meksiko yang terkenal di dunia dapat ditemukan di poster, t-shirt, dan tas. Artis lain berbicara tentang Kahlo, bernyanyi dan menulis tentang dia. Apa fenomenanya? Untuk memahami hal ini, ada baiknya mengetahui kisah luar biasa yang dilukiskan oleh hidupnya sendiri.

Meksiko cocok dengannya

Dia lahir pada tahun 1907. Namun, ketika dia berbicara tentang dirinya sendiri, dia menyebut 1910 sebagai hari ulang tahunnya. Ini bukan tentang peremajaan, tapi tentang hari jadi. Peringatan Revolusi Meksiko, yang dengannya Frida mengidentifikasi dirinya. Dia juga ingin menekankan bahwa dia adalah penduduk asli Meksiko dan negara ini dekat dengannya. Dia mengenakan kostum rakyat dan itu adalah pakaian sehari-harinya - warna-warni, tradisional, dengan gaun dan rok bermotif. Dia menonjol dari kerumunan. Dia adalah burung yang cerdas, seperti burung beo kesayangannya. Dia selalu mengelilingi dirinya dengan binatang dan mereka, seperti tumbuhan, sering muncul di lukisannya. Jadi bagaimana dia mulai menggambar?

Hidup yang ditandai dengan rasa sakit

Dia memiliki masalah kesehatan sejak kecil. Pada usia 6 tahun, dia didiagnosis menderita polio. Dia berjuang dengan rasa sakit di kakinya, dia tertatih-tatih, tapi dia selalu kuat. Dia bermain sepak bola, bertinju dan memainkan banyak olahraga yang dianggap maskulin. Baginya, tidak ada pemisahan seperti itu. Dia dianggap sebagai seniman feminis yang menunjukkan di setiap langkahnya bahwa tidak ada yang mustahil baginya sebagai seorang wanita.

Dia tidak kehabisan daya juang setelah kecelakaan yang dia alami saat remaja. Kemudian, inovatif pada masa itu, bus kayu muncul di negaranya. Pelukis masa depan kami sedang mengendarai salah satu dari mereka ketika kecelakaan itu terjadi. Mobil itu bertabrakan dengan trem. Frida mengalami luka yang sangat serius, tubuhnya tertusuk batang besi. Dia tidak diberi kesempatan untuk bertahan hidup. Tulang belakang patah di beberapa tempat, tulang selangka dan tulang rusuk patah, kaki hancur ... Dia menjalani 35 operasi, dia terbaring tak bergerak untuk waktu yang lama - semuanya dalam gips - di rumah sakit. Orang tuanya memutuskan untuk membantunya - untuk membunuh kebosanan dan mengalihkan perhatian dari penderitaan. Dia memiliki perlengkapan menggambar. Semuanya disesuaikan dengan posisi berbaringnya. Atas permintaan ibunya, cermin juga dipasang di langit-langit agar Frida bisa mengamati dan menggambar dirinya berbaring (dia juga mengecat plester). Oleh karena itu, hasratnya untuk potret diri, yang dia kuasai dengan sempurna. Saat itulah dia menemukan hasratnya untuk melukis. Dia mengalami kecintaannya pada seni sejak usia dini, ketika dia pergi bersama ayahnya, Count, ke laboratorium foto, membantunya mengembangkan gambar yang dia lihat dengan senang hati. Namun, penciptaan gambar ternyata menjadi sesuatu yang lebih penting.

Gajah dan merpati

Setelah berbulan-bulan di rumah sakit, dan setelah rehabilitasi yang lebih lama lagi, Frida bangkit kembali. Kuas menjadi barang permanen di tangannya. Melukis adalah pekerjaan barunya. Dia meninggalkan pendidikan kedokterannya, yang sebelumnya dia ambil, yang merupakan prestasi nyata bagi seorang wanita, karena sebagian besar pria belajar dan bekerja di industri ini. Namun, jiwa artistiknya terasa dan tidak ada kata mundur. Seiring waktu, Kahlo memutuskan untuk memeriksa apakah lukisannya benar-benar bagus. Dia beralih ke seniman lokal Diego Riviera, kepada siapa dia menunjukkan karyanya. Seorang seniman yang jauh lebih tua dan lebih berpengalaman, dia senang dengan lukisan-lukisan itu dan penulisnya yang muda dan berani. Mereka juga dipersatukan oleh pandangan politik, kecintaan pada kehidupan sosial dan keterbukaan. Yang terakhir berarti bahwa para kekasih menjalani kehidupan yang sangat intens, penuh gairah, tetapi juga penuh badai, penuh cinta, pertengkaran, dan kecemburuan. Riviera terkenal karena fakta bahwa ketika dia melukis wanita (terutama yang telanjang), dia harus benar-benar mengenali modelnya ... Mereka mengatakan bahwa Frida berselingkuh dengan pria dan wanita. Diego menutup mata terhadap yang terakhir, tetapi perselingkuhan Frida dengan Leon Trotsky merupakan pukulan telak baginya. Terlepas dari pasang surut dan bagaimana orang lain memandangnya (mereka mengatakan bahwa dia seperti merpati - lembut, mini, dan dia seperti gajah - besar dan tua), mereka menikah dan bekerja bersama. Dia sangat mencintainya dan menjadi inspirasinya.

Seni Perasaan

Cinta juga membawa banyak penderitaan bagi pelukis. Dia tidak pernah berhasil melahirkan anak impiannya, karena tubuhnya, hancur karena kecelakaan, tidak memungkinkannya untuk melakukannya. Setelah salah satu kegugurannya, dia menuangkan rasa sakitnya ke kanvas - menciptakan lukisan terkenal "Henry Ford Hospital". Dalam banyak karya lainnya, ia terinspirasi oleh kisah-kisah dramatis baik dari kehidupannya sendiri (lukisan “The Bus”), dan dari sejarah Meksiko dan masyarakatnya (“A Few Small Blows”).

Tidak mudah hidup bersama suami, artis - semangat bebas. Di satu sisi, itu membuka pintu ke dunia seni yang besar. Mereka bepergian bersama, berteman dengan seniman terkenal (Picasso menghargai bakat Frida), mengatur pameran mereka di museum besar (Louvre membeli karyanya "Frama" dan itu adalah lukisan Meksiko pertama di museum Paris), tetapi di sisi lain, Tangan Diego menyebabkan rasa sakit terbesarnya. Dia berselingkuh dengan adik perempuannya. Frida menenggelamkan kesedihannya dalam alkohol, dalam cinta sekilas dan menciptakan gambaran yang sangat pribadi (termasuk potret diri paling terkenal "Two Fridas" - berbicara tentang air mata spiritualnya). Ia pun memutuskan untuk bercerai.

Cinta sampai liang lahat

Bertahun-tahun kemudian, karena tidak dapat hidup tanpa satu sama lain, Diego dan Kahlo menikah lagi. Itu masih merupakan hubungan yang penuh badai, tetapi pada tahun 1954, ketika artis itu jatuh sakit dan merasakan kematiannya, mereka menjadi sangat dekat. Tidak diketahui apakah dia meninggal karena radang paru-paru (ini adalah versi resmi) atau apakah suaminya membantu (atas permintaan istrinya) meringankan penderitaannya dengan menyuntikkan obat dalam dosis besar. Atau apakah itu bunuh diri? Lagi pula, tidak ada otopsi yang dilakukan, atau siapa pun yang menyelidiki penyebabnya.

Pameran bersama Frida dan Diego diselenggarakan secara anumerta untuk pertama kalinya. Rivera kemudian menyadari bahwa Kahlo adalah cinta seumur hidupnya. Rumah seniman bernama La Casa Azul (rumah biru) di kota Coyacan, tempat ia dilahirkan, didirikan sebagai museum. Semakin banyak galeri menuntut karya Frida. Arah di mana dia melukis digembar-gemborkan sebagai realisme neo-Meksiko. Negara menghargai kecintaannya pada patriotisme, promosi budaya lokal, dan dunia ingin tahu lebih banyak tentang wanita yang kuat, berbakat, dan luar biasa ini.

Frida Kahlo - gambar budaya pop

Bahkan selama hidup Fried, antara lain, dua sampul majalah bergengsi Vouge, di mana bintang-bintang budaya terbesar masih muncul. Pada tahun 1937, ia memiliki sesi dalam edisi Amerika, dan dua tahun kemudian dalam edisi Prancis (sehubungan dengan kedatangannya di negara ini dan penampilan karya di Louvre). Tentu saja, di sampulnya, Kahlo tampil dalam pakaian Meksiko yang berwarna-warni, dengan bunga di kepalanya dan perhiasan emas berkilau yang mewah.

Setelah kematiannya, ketika semua orang mulai membicarakan Frida, karyanya mulai menginspirasi seniman lain. Pada tahun 1983, pemutaran perdana film pertama tentang pelukis berjudul "Frida, Natural Life" berlangsung di Meksiko, yang sukses besar dan membangkitkan minat yang meningkat pada karakter judul. Di AS, sebuah opera dipentaskan pada tahun 1991 berjudul "Frida" yang diaransemen oleh Robert Xavier Rodriguez. Pada tahun 1994, musisi Amerika James Newton merilis album berjudul Suite for Frida Kahlo. Di sisi lain, lukisan seniman "Broken Column" (artinya korset dan pengaku yang harus dikenakan pelukis setelah kecelakaan itu) menginspirasi Jean Paul Gaultier untuk membuat kostum untuk Mila Jovovich di The Fifth Element.

Pada tahun 2001, potret Frida muncul di prangko AS. Setahun kemudian, film terkenal berjudul "Frida" dirilis, di mana Salma Hayek memainkan peran utama dengan berani. Pertunjukan biografi ini diperlihatkan dan dihargai di seluruh dunia. Penonton tersentuh oleh nasib artis dan mengagumi lukisannya. Selain itu, musisi dari grup Inggris Coldplay, yang terinspirasi dari citra Frida Kahlo, menciptakan lagu "Viva la Vida", yang menjadi single utama album "Viva la Vida, atau Death and all his friends". Di Polandia, pada tahun 2017, pemutaran perdana drama teater oleh Jakub Przebindowski berjudul “Frida. Hidup, Seni, Revolusi".

Lukisan Frida telah meninggalkan jejaknya tidak hanya dalam budaya. Pada tanggal 6 Juli 2010, pada hari ulang tahun artis, Google menenun gambar Frida ke dalam logo mereka untuk menghormati ingatannya dan mengubah font menjadi mirip dengan gaya artis. Saat itulah Bank of Mexico mengeluarkan uang kertas 500 peso dengan sisi depannya. Karakter Frida muncul bahkan dalam dongeng anak-anak "Coco".

Kisah-kisahnya telah ditampilkan dalam banyak buku dan biografi. Gaya Meksiko juga mulai muncul sebagai kostum karnaval, dan lukisan pelukis menjadi motif poster, gadget, dan dekorasi rumah. Sederhana dan kepribadian Frida masih mempesona dan mengagumkan, serta gaya dan seni aslinya masih relevan. Itulah mengapa perlu melihat bagaimana semuanya dimulai, untuk melihat bahwa ini bukan hanya mode, lukisan, tetapi juga ikon dan pahlawan wanita sejati.

Bagaimana Anda menyukai lukisan Frida? Pernahkah Anda menonton film atau membaca biografi Kahlo?